Lexuesit e SolidSmack e kuptojnë tashmë emocionin e shndërrimit të një ideje në një model, një render, një prototip ose një produkt të përfunduar. Ka diçka që të bën të varur në ciklin e dizajnit: skico, ndërto, testo, rregullo, përsërite. Një koncept i përafërt bëhet një formë. Një formë bëhet një model. Një model bëhet diçka që mund ta rrotullosh, inspektosh, përmirësosh dhe ndoshta një ditë ta mbash në dorë.
I njëjti cikël tani po shkon shumë përtej dizajnit të produktit.
IA gjeneruese po sjell një mentalitet prototipizimi në argëtimin vizual, kreativitetin personal, identitetin online dhe madje edhe në fantazinë dixhitale të orientuar drejt të rriturve. Përdoruesit nuk po shfletojnë më thjesht imazhe të përfunduara ose nuk presin që dikush tjetër të krijojë pikërisht atë që kanë në mendje. Ata po nxisin, testojnë, rafinojnë, krahasojnë dhe përsërisin. Me fjalë të tjera, ata po projektojnë përvoja.
Pjesa interesante është se kjo i duket e njohur kujtdo që ka punuar me CAD, softuer për renderim, printim 3D ose dizajn industrial. Rrallë e merr rezultatin përfundimtar që në provën e parë. Fillon me një version. Pastaj ndryshon proporcionet, rregullon materialin, teston një kënd të ri, modifikon ndriçimin ose rimendon të gjithë konceptin. Mjetet e imazhit të IA-së funksionojnë në një mënyrë të ngjashme, përveçse prototipi nuk është gjithmonë një karrige, një pajisje, një atlete ose një pjesë mekanike. Ndonjëherë është një personazh, një skenë fantazie, një avatar dixhital, një tabelë humori ose një ide vizuale private.
Kjo është arsyeja pse gjenerimi i imazheve me anë të inteligjencës artificiale ndihet më pak si "konsum tradicional i përmbajtjes" dhe më shumë si një tavolinë pune e re krijuese.
Për vite me radhë, shumica e pamjeve online ishin pasive. Një përdorues kërkonte, shfletonte, ruante, ndante dhe vazhdonte tutje. Imazhi ekzistonte tashmë para se të vinte përdoruesi. IA e ndryshon këtë marrëdhënie. Një kuti mesazhi nuk pyet: "Çfarë doni të gjeni?", por pyet: "Çfarë doni të bëni?" Ky ndryshim i vogël e kthen shikuesin në një pjesëmarrës aktiv.
Në dizajnin e produktit, shpejtësia ka rëndësi sepse përsëritja më e shpejtë do të thotë më shumë eksperimente. E njëjta gjë vlen edhe këtu. Një krijues mund të testojë dhjetë udhëzime vizuale para drekës. Një dizajner lojërash mund të eksplorojë konceptet e personazheve pa porositur çdo skicë. Një krijues përmbajtjeje mund të ndërtojë miniatura, banderola ose portrete të stilizuara brenda pak minutash. Një ekip i vogël mund të krijojë tabela humori që dikur kërkonin një buxhet prodhimi shumë më të madh.
Por ndryshimi më i thellë nuk është vetëm shpejtësia. Është kontrolli.
Mjetet e imazhit të inteligjencës artificiale i lejojnë përdoruesit të eksplorojnë identitetin vizual në një mënyrë që ndihet e menjëhershme. Ata mund të rregullojnë moshën, stilin, ndriçimin, mjedisin, gjuhën e trupit, modën, teksturën, realizmin, humorin dhe kompozimin. Disa rezultate janë të rafinuara. Disa janë të çuditshme. Disa nuk e kuptojnë fare thelbin. Por kjo është pjesë e procesit. Çdo rezultat bëhet reagim.
Kështu funksionon pikërisht prototipizimi. Një rezultat i keq nuk është gjithmonë një dështim. Ndonjëherë të tregon atë që nuk dëshiron. Ndonjëherë zbulon një drejtim të papritur. Ndonjëherë aksidenti është më i mirë se plani.
Kjo cilësi eksperimentale është gjithashtu arsyeja pse gjenerimi i imazheve me anë të inteligjencës artificiale është përhapur në mediat argëtuese dhe për të rritur. Edhe trendet e kërkimit të orientuara drejt të rriturve, siç është ai i gjeneruar nga inteligjenca artificiale, tregojnë një ndryshim më të gjerë: Mjetet e imazheve me anë të inteligjencës artificiale po e zhvendosin krijimin vizual nga konsumi pasiv në eksperimentim të nxitur nga shpejtësia, ku përdoruesi bëhet pjesërisht dizajner, pjesërisht drejtor artistik dhe pjesërisht testues produkti.
Fraza mund të jetë për të rritur, por sjellja themelore nuk kufizohet vetëm në përmbajtjen për të rritur. Është e njëjta sjellje që shihet në modifikimet e lojërave, ndërtuesit e avatarëve, krijuesit e personazheve, modën dixhitale, artin konceptual dhe ndikuesit virtualë. Njerëzit duan mjete që i lejojnë të personalizojnë fantazinë. Ata duan pamje të formuara sipas shijes së tyre, jo vetëm çfarëdo që ekziston tashmë në një bibliotekë.
Këtu fillojnë të mbivendosen bota e dizajnit dhe bota e argëtimit. Një dizajner produkti mund të krijojë një prototip të një objekti fizik. Një artist lojërash mund të krijojë një prototip të një personazhi. Një përdorues i mjeteve vizuale të inteligjencës artificiale mund të krijojë një prototip të vetes, një personazh imagjinar ose një koncept fantazie. Rezultate të ndryshme, rrjedhë pune e ngjashme.
Filloni me një ide. Gjeneroni një version. Studioni rezultatin. Përmirësoni kërkesën. Provoni përsëri.
Sigurisht, ekziston një ndryshim i madh midis eksperimentimit të gjallë dhe dizajnit të përgjegjshëm të platformës. Sa më personale të bëhen pamjet e inteligjencës artificiale, aq më të rëndësishme bëhen privatësia, pëlqimi dhe siguria. Kjo është veçanërisht e vërtetë kur mjetet përfshijnë trupa realistë, tema për të rritur ose përmbajtje të bazuar në identitet. Asnjë platformë serioze krijuese nuk duhet t'i trajtojë këto çështje si një mendim të dytë.
Në të njëjtën mënyrë që softuerët inxhinierikë kanë nevojë për kufizime, mjetet e inteligjencës artificiale për të rritur kanë nevojë për kufij. Një model CAD ka toleranca, kufizime materiale, pika stresi dhe realitete prodhimi. Platformat vizuale të inteligjencës artificiale kanë nevojë për versionin e tyre të kufizimeve: kufizime moshe, rregulla pëlqimi, transparencë të të dhënave, mbrojtje kundër keqpërdorimit dhe kontrolle të qarta të përdoruesit.
Pa ato, "personalizimi" mund të bëhet shpejt problem.
Megjithatë, do të ishte gabim të shpërfillnim mjetet e imazhit të IA-së si truke ose makina përmbajtjeje me pak përpjekje. Ashtu si çdo mjet, vlera e tyre varet nga qëllimi i përdoruesit. Një printer 3D mund të prodhojë një lodër plastike të lirë ose një komponent mjekësor që ndryshon jetën. Një aparat fotografik mund të kapë art ose zhurmë. Një gjenerator imazhi i bazuar në shpejtësi mund të krijojë përmbajtje të disponueshme, por gjithashtu mund t'i ndihmojë njerëzit të eksplorojnë ide që nuk mund t'i vizualizonin lehtësisht më parë.
Rezultatet më të mira zakonisht vijnë nga përdoruesit që e trajtojnë mjetin mjaftueshëm seriozisht për ta udhëhequr atë, por mjaftueshëm me shaka për të eksperimentuar. Ata nuk presin magji nga një nxitje e vetme. Ata përsërisin. Ata vënë re se çfarë funksionon. Ata zhvillojnë shijen. Ata mësojnë se si fjalët ndikojnë në ndriçim, stil, pozë, material dhe atmosferë. Ata bëhen drejtorë të imazhit në vend që të jenë konsumatorë pasivë të tij.
Këtu është vendi ku gjenerimi i imazheve me anë të inteligjencës artificiale fillon të ngjajë me praktikën e vërtetë të dizajnit.
Dizajni i mirë nuk ka qenë kurrë vetëm për aftësitë në përdorimin e softuerëve. Ka të bëjë me të parin. Të parin e asaj që duket e ekuilibruar. Të parin e asaj që duket e lirë. Të parin e asaj që duhet hequr. Të parin kur ideja e parë nuk është ideja më e mirë. IA nuk e heq atë gjykim. Ajo e bën gjykimin më të rëndësishëm, sepse makina mund të gjenerojë mundësi të pafundme, por nuk mund të vendosë se cila prej tyre ka vërtet rëndësi.
Kjo mund të bëhet ndarja e ardhshme krijuese. Jo midis njerëzve që përdorin inteligjencën artificiale dhe njerëzve që nuk e përdorin, por midis njerëzve që e përdorin atë rastësisht dhe njerëzve që dinë ta drejtojnë atë. E ardhmja nuk do ta shpërblejë personin që thjesht gjeneron më shumë imazhe. Do të shpërblejë personin që e kupton pse një imazh është më i fortë se një tjetër.
Për ata që e kanë SolidSmack këtë gjë, kjo duhet t'ju duket e njohur. Mjetet ndryshojnë, por cikli krijues mbetet i njëjtë. Dizajnerët kaluan nga letra në CAD. Krijuesit kaluan nga mjetet e dorës në printera CNC dhe 3D. Krijuesit vizualë tani po kalojnë nga redaktimi statik në përsëritje gjeneruese. Çdo ndryshim krijon ankth në fillim, pastaj bëhet pjesë e rrjedhës së punës.
Mjetet e imazhit të inteligjencës artificiale nuk po zëvendësojnë të menduarit në dizajn. Ato po zgjerohen aty ku mund të zbatohet të menduarit në dizajn.
Gjenerata e ardhshme e argëtimit vizual mund të duket më shumë si një punishte sesa si një galeri. Përdoruesit jo vetëm që do të shfletojnë imazhet e përfunduara. Ata do t'i ndërtojnë ato. Ata do të ruajnë versione, do të ripërziejnë stilet, do të testojnë konceptet e personazheve, do të personalizojnë skenat e fantazisë dhe do t'i trajtojnë pamjet dixhitale si prototipa dhe jo si produkte përfundimtare.
Kjo është historia e vërtetë. IA gjeneruese nuk po i bën imazhet vetëm më të shpejta. Ajo po ndryshon rolin e përdoruesit. Përdoruesi bëhet skicuesi, testuesi, recensuesi dhe gjyqtari përfundimtar. Ata nuk konsumojnë vetëm botën vizuale. Ata ndihmojnë në formësimin e saj.
Dhe sapo njerëzit të mësohen me atë nivel kontrolli, do të jetë e vështirë të kthehen prapa.
