Un dels punts forts d’un artista és poder veure el món amb una llum diferent i fer realitat la seva visió. Els pintors ho fan amb pinzells i un llenç. Els músics ho fan amb instruments. Però per a un artista especial a Corea, el seu mitjà d'art es presenta en forma de ploma de filament 3D.
Conegut només pel seu canal de YouTube SANAGO 3D, aquest artista expressa el seu art mitjançant bolígrafs de filament 3D. Tot i que la majoria del seu projecte es realitza a la comoditat de casa seva, de vegades surt al carrer per omplir els seus espais públics en ruïnes.
Recentment, la ciutat de Daejeon va encarregar al nostre artista la seva màgia de filament 3D en un parell de segments trencats en una antiga oficina provincial. I quan dic "vell", em refereixo a VELL. Aquest edifici es va construir de nou en algun moment de l'ocupació japonesa de Corea del 1910-1945. Armat amb la seva icònica maleta taronja plena de ploma, filaments i ... una girafa de peluix, es posa a treballar per afegir un sabor modern a aquest antic edifici.
Els dos segments principals en què treballa en aquest vídeo són un parell de maons trencats situats a pocs metres per sobre de l’abast d’un ésser humà normal. Utilitza una escala per arribar-hi i aviat veurem l’ús de la girafa de peluix: és per mantenir el seu fons còmode mentre treballa a l’edifici.
Tan bon punt es senti agradable i còmode, el nostre artista comença a omplir els segments que falten amb la seva ploma de filament 3D. Igual que els seus altres projectes de "restauració" pública, traça primer l'esquema dels segments trencats. Això no només li proporciona una base sòlida per treballar, sinó que permet que el filament s’enganxi a l’edifici mentre encara fa calor (a més, ja ho saps ... afegir filament a una superfície plana és molt més fàcil que suspendre’l a l’aire lliure ).
En acabar els seus primers intents d’omplir els dos espais, s’adona que realment no li agrada el color vermell ni la forma en què van resultar. Elimina aquests farcits inicials i torna a començar amb algun filament blau.
Un cop completada la base, comença a treballar per afegir les línies suspeses al seu art. Com he esmentat anteriorment, afegir filament a l'aire lliure és molt més difícil que fer-ho en una superfície, ja que cal tenir en compte alguns factors com el vent i la gravetat. Afortunadament, té molta experiència treballant amb filaments 3D i crea una sola línia entrecreuada per omplir l’espai lliure que deixa el maó que falta.
El segon segment és més dur ja que no hi ha vores a la part inferior amb les quals treballar. Per solucionar-ho, el nostre artista utilitza l’ajut d’un governant com a suport temporal. Esmenta que els filaments també es redueixen a mesura que es refreden, de manera que cal estimar acuradament la quantitat del material que es vol utilitzar. Per fer que els filaments s’enganxin a l’aire, crea una sèrie de ponts que ajuden a mantenir-se mútuament i a evitar que caigui el conjunt.
Realment no "arregla" els segments trencats de l'edifici, ja que una bona tempesta probablement podria rentar el seu art. Però el propòsit d’aquest projecte no és reparar l’edifici, sinó mostrar com l’antic i el nou poden coexistir harmònicament. Amb aquest objectiu en ment, diria que va complir exactament el que es proposava.
Encara queda molta feina per fer a l’edifici. Amb sort, torna a omplir les altres parts trencades d’aquesta antiga oficina provincial de Daejeon.
