Després de l’escola Smack és una nova característica aquí a SolidSmack, on parlem amb estudiants actuals de disseny sobre els esdeveniments actuals de les seves carreres de disseny incipient. Anem a discutir de tot, des de com s’acosten al camp obert del disseny industrial fins a com mantenen les seves carteres fresques i la seva ment en el joc. Per iniciar-nos, estem parlant amb talentosos Jason McGinnity, sènior del programa de Disseny de Transports a l'anhelat Pasadena Col·legi d'Art Centre de Disseny.
Què passa Jason? Com ha estat la teva estiuada?
El meu estiu ha estat fantàstic. Recentment he acabat les pràctiques a Samsung Design America al seu nou estudi de San Francisco. Va ser una gran experiència. No hi ha res com treballar en un estudi avançat. Sens dubte, resultarà estrany tornar als estudis d’Art Center després d’això. Vaig passar la resta de l’estiu a la zona de Portland, Oregon, fent excursions i ciclisme i treballant en un projecte personal, a més d’aprofitar les moltes cerveseries de Portland.
D’acord, entrepans després de l’escola. Tenim un sandvitx de pa blanc o un grill amb maó o un Donut vudú infusionat amb greix de cansalada i imitació de cranc. Quina tria?
Definitivament, optaria per l’opció Voodoo Donut. Mai no he estat fan de la mayo ni del pa blanc.
Bona elecció. Expliqueu-nos una mica els vostres antecedents i com us heu interessat pel disseny?
Tinc una mentalitat de disseny tota la meva vida. Recordo a segon de primària que el meu millor amic Jonathan i jo solíem construir interiors de restaurants a partir de LEGO. Mantindríem converses sobre com es movia la gent pels espais que dissenyàvem. Vaig tenir la sort de tenir una classe a l’institut amb un instructor que sabia què era el disseny industrial. Em va veure dibuixant cotxes a la seva classe i va ser quan em va apartar i em va dir que podia guanyar-me la vida. Des de llavors m’he centrat en convertir-me en dissenyador industrial.
Per què heu escollit Art Center i en què us centreu específicament?
Vaig saltar per unes quantes universitats diferents abans d’acabar al Centre d’Art. L’última escola on vaig estar va ser l’Art Institute of Portland estudiant disseny de productes. Vaig fer una classe de disseny de transports amb un Art Center Alum i un antic dissenyador de cotxes i va veure els meus esbossos i em va empènyer a presentar-me a Art Center. Vaig deixar uns mesos i vaig crear una cartera de disseny de transport al meu temps i vaig començar a Art Center el gener del 2011. Ara estic en el sisè mandat i estic molt content d’haver pres la decisió d’estudiar allà. L’entorn de treball és elèctric. Hi ha aquest nivell de competència i de companyerisme insensat que no he experimentat mai en una altra escola.
Quina ha estat la part més difícil de l'escola fins ara? Quina ha estat la vostra classe preferida fins ara?
El primer que heu de dominar és la gestió del temps. Molts estudiants comencen a Art Center a l’escola secundària. Sincerament, no crec que hagués pogut gestionar la càrrega de treball als 18 anys. Vaig començar a Art Center als 22 anys. Havia treballat molt bé i havia estat a diverses escoles, i tot això em preparava per als reptes diaris. al Centre d’Art. Treballar a Starbucks parlant constantment amb desconeguts va ser el que em va preparar per saltar davant de 25 persones a cada classe i vendre les meves idees sense suar.
La meva classe preferida fins ara era la classe de mobilitat del cinquè trimestre. Aquest va ser el meu primer estudi patrocinat (Piaggio) i el projecte em va permetre combinar tota la meva formació en disseny de productes i transport en un sol projecte. Vaig acabar construint un model cosmètic a gran escala de la bicicleta elèctrica que vaig dissenyar en menys de dues setmanes. Va ser una pressa esbojarrada i estic molt content de com va resultar. Aquest projecte va ser el que va conduir a les meves pràctiques a Samsung.
Quin tipus d'eines (inclosos els esbossos, el programari i la fabricació digital) utilitzeu amb més freqüència?
Encara m’agrada fer tots els meus esbossos d’idees inicials amb bolígraf, però lentament estic passant a un flux de treball majoritàriament digital. Tinc un Wacom Cintiq de 22 polzades, i en això passo la major part dels dies. M’agrada integrar el CAD en les primeres etapes del desenvolupament del disseny. Trobo que em permet gestionar correctament la proporció des del principi. Per a mi, la proporció és la clau per a un disseny eficaç. La proporció és una cosa a la qual reaccionen els no dissenyadors sense poder-ho explicar, i és una reacció intestinal per a la majoria de la gent. Si la proporció està desactivada, la majoria de la gent la sentirà immediatament i es deixarà sentir. El disseny és una eina de negoci. Venem productes. La proporció general del producte ha de ser correcta. També ho fa la proporció dels detalls. Els dissenyadors efectius poden comunicar-se quan és correcte i quan està malament.
Com heu estat tenint cura de la vostra cartera i comercialitzant-vos?
Tots els dissenyadors saben que les carteres són un treball en curs constant. Actualment estic completant un projecte personal que he estat desenvolupant durant els darrers 8 mesos aproximadament. Estic fent servir aquest projecte per mostrar qui sóc com a dissenyador i és fins a un punt el que voldria personalment a l'interior d'un cotxe. Amb els anys he vist que els graduats que van desenvolupar projectes fora de l’escola semblaven acabar en estudis que s’adapten al que realment els agrada fer. Els projectes d’estudi a l’escola realment ajuden els dissenyadors a obrir les seves ments i sortir de la seva zona de confort, però si no utilitzeu aquest coneixement o noves habilitats per desenvolupar un o dos projectes que us apassionin realment, serà difícil estudis per saber de què es tracta realment.
Pel que fa al màrqueting, vaig construir el meu propi lloc web per mostrar el meu treball i també tinc una cartera a Coroflot i Behance. El més important és estar en contacte amb les persones que coneixes. Mai se sap d’on sortirà una gran oportunitat.
Quin tipus de pràctiques o altres treballs heu pogut fer mentre encara esteu a l'escola? Com els vau aterrar?
Sóc molt partidari de les xarxes. Totes les feines que he aconseguit han estat per algú que coneixia. La meva pràctica a Samsung va ser gràcies a un instructor d’Art Center. Va escoltar l’oportunitat i va pensar que tenia raó. Em va trucar i em va dir que tenia dues hores per reunir una cartera perquè l’enviés. Ara el considero com un mentor mentre avanço amb altres oportunitats. Tinc una altra gran oportunitat de pràctiques gràcies a un antic professor. Ser dissenyador i desenvolupar les nostres idees tot el dia és fantàstic, però estar al voltant de persones creatives és el que realment fa que el camp del disseny sigui molt divertit. Això i treballar en projectes que no podem explicar a ningú. Aquesta és la cosa realment emocionant.
Quina és la teva feina de somni i on?
El meu somni a l’institut era ser dissenyador d’Audi. Crec que això encara és cert. Design Center California seria un lloc increïble per treballar. Fan projectes per a Volkswagen, Audi, Bentley i Lamborghini. Aquest tipus de diversitat seria difícil de trobar en altres estudis.
Finalment vull acabar en la gestió del disseny. Igualo els estudis de disseny als equips esportius professionals. El cap de disseny compta amb un equip de dissenyadors que pot utilitzar per desenvolupar el millor producte possible. Els dissenyadors són un grup molt divers amb habilitats en moltes àrees diferents. Quan la màquina funciona correctament, el resultat és un disseny bonic i productes amb èxit. El meu somni és ser el noi que l’orquestra.
Totes les feines que he tingut han estat fantàstiques per la gent amb qui he treballat. Podeu treballar en un projecte increïblement emocionant, però si les persones amb qui treballeu xuclen, tardareu a sortir del llit al matí.
Quins consells tindríeu per a un estudiant que entra a l'escola de disseny per primera vegada aquesta tardor?
Treballa el cul. Esbossa com si no hi hagués demà. Si voleu tenir èxit en el disseny, heu de poder comunicar-vos en paper. Explicar les vostres idees amb paraules no us porta molt lluny en aquesta indústria.
Quin és el vostre consell o truc preferit a l’hora de dissenyar?
Juga als teus punts forts. Com a dissenyador, l'objectiu és comunicar les vostres idees de manera eficaç i eficient. Hi ha un moment per desenvolupar noves tècniques i habilitats i un moment per arribar al punt i mostrar les vostres idees de la manera més eficient que sabeu.
Es pot contactar amb Jason a través del seu .
Ets estudiant de disseny? Coneixeu un estudiant de disseny amb talent? Uniu-vos a After School Smack! Envieu-nos un correu electrònic amb algunes mostres de cartera o un enllaç i el vostre tipus preferit de berenar després de l’escola a tips@www.solidsmack.com.
