Saps què és més fresc que tocar un instrument musical? Tocar friggin '20 instruments al mateix temps.
Grup d’indie rock amb seu a Ucraïna Morenes dispara a les rosses volien fer alguna cosa diferent per al vídeo musical del seu nou single "Houston", de manera que van agafar 20 instruments diferents, els van amuntegar dins d'un vell 19th piano de cua del segle XX, i ajustar-los de manera que tots poguessin ser jugats des del costat del pianista per dues persones.
No em creguis? Mireu el vídeo musical següent:
D'acord amb una Entrevista al bloc Thomann amb el cantant de banda Andrew Kovaliov, la naturalesa buida del piano de cua els va permetre dividir el rotllo de piano en tres seccions: la secció central era el propi piano, la secció esquerra per a violes, un orgue, un xilòfon i un violoncel, i secció dreta per a instruments de percussió.
La secció central de piano no es va canviar dràsticament. A part de substituir algunes cordes antigues, canviar la primera secció de piano per cordes de baix i moure el pedal de sosteniment més cap a l’esquerra per deixar lloc a un segon jugador, l’instrument més gran d’aquest conjunt va requerir la mínima modificació.
D'altra banda, la secció esquerra que contenia diferents tipus d'instruments va resultar la més difícil d'integrar. Un parell de violins, una harmònica, un orgue i un violoncel estaven connectats a un mecanisme de màquina de cosir giratori.
En el cas dels violins i el violoncel, les rodes giratòries imitaven una corda d’arc; de manera que, en lloc d’haver d’afegir-ne un per cada instrument de corda, la banda simplement va fixar rodes més petites als seus cossos. Tot i que, en última instància, això va limitar el nombre de notes que podien tocar en els instruments a quatre, va facilitar la seva integració al piano de cua.
D'altra banda, la secció esquerra que contenia diferents tipus d'instruments va resultar la més difícil d'integrar. Un parell de violins, una harmònica, un orgue i un violoncel estaven connectats a un mecanisme de màquina de cosir giratori.
En el cas dels violins i el violoncel, les rodes giratòries imitaven una corda d’arc; de manera que, en lloc d’haver d’afegir-ne un per cada instrument de corda, la banda simplement va fixar rodes més petites als seus cossos. Tot i que, en última instància, això va limitar el nombre de notes que podien tocar en els instruments a quatre, va facilitar la seva integració al piano de cua.
De la mateixa manera, la melòdica i l'orgue utilitzen el mecanisme de gir, però com que utilitzen aire en lloc de cordes per produir so, una bomba d'aire està connectada a aquests dos instruments. Perquè funcionin, heu d’acumular l’aire del contenidor amb antelació abans que es puguin escalfar i jugar.
A diferència de la complicada secció esquerra, els instruments de percussió de la secció dreta utilitzen el mateix mecanisme que la secció central de piano. Les tecles modificades permetien als martells a l’interior del piano colpejar diferents tambors, panderetes, plats i similars.
Els sacsejadors també estaven connectats a les tecles del piano, però es van modificar perquè poguessin produir so quan es premien i deixaven anar les tecles. Les campanades, en canvi, estaven relacionades amb un mecanisme de pinça de roba i contrapès. Sempre que es prem una tecla, el contrapès cau i envia un ganxo per colpejar les campanades.
A part d’aquestes tres seccions, s’hi van afegir instruments addicionals com un bombo i un barret per ajudar a la percussió. S’activen sempre que una persona prem els pedals del piano. Es va col·locar un xilòfon addicional a la secció esquerra, mentre que un metallòfon i un kalimba s’enganxaven al marc del piano.
Per capturar els sons de cada instrument, es van col·locar 17 micròfons de mida diferent dins i al voltant del piano. Aquests micròfons van gravar tots els sons simultàniament i el resultat és el que escolteu al vídeo musical.
